展览第二天，星遥遇到了一个意想不到的人。

那天下午，展厅里的人不算太多，零零星星地在各幅作品前徘徊。星遥站在《山河图》旁边，正在给一对年轻情侣讲解这幅作品的创作思路——她用的是什么针法，为什么选择了这种配色，那些山峦的层次是如何表现出来的。那对情侣听得很认真，不时点头，偶尔问一两个问题。

讲完之后，那对情侣向她道谢，然后走向了下一幅作品。星遥站在原地，正准备喝口水歇一歇，余光瞥见展厅门口走进来一个人。

那人穿着一件深灰色的衬衫，黑色长裤，身形修长，步伐沉稳。他的目光在展厅里扫了一圈，然后落在了她身上，脚步顿了一下，随即加快，径直朝她走来。

星遥愣住了。

她认出了那张脸——虽然隔了好几年没见，但那张脸的轮廓几乎没有变化。眉眼依旧清俊，鼻梁依旧挺拔，只是下巴的线条比从前更加分明了一些，眼角也多了一丝不易察觉的细纹。

“星遥。”他在她面前停下来，叫了一声她的名字，声音低沉而温和。

“许……许墨？”星遥的声音有些不确定，像是怕认错了人。

他笑了：“好久不见。”

真的是他。

星遥看着他，一时间不知道该说什么。许墨——她在法国留学时的同学，同一个专业，同一个导师，曾经一起熬夜赶论文，一起在塞纳河边散步，一起在拉丁区的小咖啡馆里争论艺术史的各种理论。后来她回国了，他留在了法国，在一家知名的拍卖行工作。两个人渐渐断了联系，只在每年的春节互发一条祝福消息，然后就再也没有更多的交集了。

她从来没有想过，会在台北的展览上遇到他。

“你怎么会在这里？”星遥终于找回了自己的声音。

“出差。”许墨说，“公司在台北有个项目，我过来处理一些事情。昨天晚上刷手机，看到一篇报道，说有一个苏州来的补天绣传承人在台北办展览。我一看照片，觉得像你，但又不敢确定。今天正好有空，就过来看看。”

他顿了顿，环顾了一下四周的展品，然后看着她说：“没想到真的是你。”

星遥笑了：“我也没想到你会来。”

两个人站在展厅里，隔着几年的时光，互相看着对方。那些未曾见面的日子里积累的生疏感，在他们对视的那一刻，仿佛消散了不少。

“你变了很多。”许墨说。

“是吗？”星遥低头看了看自己，“哪里变了？”

“说不清楚。”许墨想了想，“以前你总是很急，说话急，走路急，连吃饭都急。现在好像慢下来了。”

星遥愣了一下，然后笑了：“可能是绣花绣的。绣花这件事，急不来。”

许墨点了点头，然后说：“带我看看你的作品吧。”

星遥带着他，一幅一幅地看过去。从《梅花图》修复到《春雨江南》，从《山河图》到《平江图》，她给他讲解每一幅作品背后的故事——那些修复过程中的困难和突破，那些创作时的灵感和挣扎，那些在绣架前一坐就是一整天的日子。

许墨听得很认真，偶尔会问一些专业的问题。他虽然现在是拍卖行的专家，但对传统刺绣的了解并不多，但他的问题都很精准，总能问到关键点上。

“这幅《山河图》，你用了多少种针法？”他在那幅作品前停下来。

“大概十几种。”星遥说，“主要的针法是乱针绣和滚针绣，但在表现不同质感的地方，用了不同的辅助针法。”

“难怪。”许墨说，“我第一眼看到的时候，觉得它不像是一幅刺绣，更像是一幅油画。色彩和光影的处理很有西方绘画的感觉。”

星遥看了他一眼：“你看出来了？”

“好歹我也是学艺术史的。”许墨笑了，“这点眼光还是有的。”

两个人都笑了。

看完所有作品之后，许墨在展厅的休息区坐下来，星遥给他倒了一杯水。两个人面对面坐着，隔着几年的光阴，一时之间竟然有些不知道从哪里说起。

“你后来怎么样？”星遥先开了口。

“还行。”许墨说，“在拍卖行干了几年，去年升了部门主管，负责亚洲区的业务。所以经常要出差，香港、东京、首尔，到处跑。”

“挺好的。”星遥说，“我记得你以前就说想去拍卖行工作。”

“你还记得？”许墨有些意外。

“当然记得。”星遥说，“那时候我们还讨论过，说拍卖行的工作虽然风光，但压力很大。你说你不怕压力，就怕没有挑战。”

许墨沉默了片刻，然后笑了：“你记性真好。”

“也不是记性好。”星遥说，“只是有些话，听了就忘不掉。”

两个人又沉默了一会儿。展厅里传来其他观众的交谈声和脚步声，隐隐约约的，像是隔着一层薄纱。

“你呢？”许墨问，“你回国之后，就一直做这个？”

“嗯。”星遥说，“一开始是跟着我妈学，后来慢慢地有了自己的作品，再后来开了体验坊，收了学生。然后就一直走到了现在。”

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